研学秦腔面具制作 研学秦腔面具制作方法

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于研学秦腔面具制作的问题，于是小编就整理了3个相关介绍研学秦腔面具制作的解答，让我们一起看看吧。

藏戏的面具和其他戏种的脸谱相比有哪些相同点和不同点？

藏戏的面具和其他戏种的脸谱相比的不同点

1、类型不同

藏戏是藏族戏剧的泛称。藏戏是- -个非常庞:大的剧种系统,由于青藏高原各地自然条件、生活

习俗、文化传统、方言语音的不同,它拥有众多的艺术品种和流派。

京剧,曾称平剧,中国五大戏曲剧种之一,腔调以西皮二黄为主,胡琴和锣鼓等伴奏,被

视为中国国粹。

2、 起源不同

藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时 ,从寺院宗教仪式中分离出来,逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。

徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年( 1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜春台、和

春，四大徽班陆续进入北京,他们与来自湖北的汉调艺人合作。

秦腔是如何形成的？

秦腔源于古代陕西、甘肃一带的民间歌舞，是在中国古代政治、经济、文化中心长安生长壮大起来的，经历代代人民的创造而逐渐形成，因周代以来，关中地区就被称为“秦”，秦腔由此而得名。秦腔“形成于秦，精进于汉，昌明于唐，完整于元，成熟于明，广播于清，几经衍变，蔚为大观”，是相当古老的剧种，堪称中国

戏曲

唱秦腔

秦腔是戏曲之鼻祖，在唐时称梨园，唱戏的称梨园弟子，秦腔曲牌在戏曲音乐里更是精妙独到，也是最复杂的曲牌。秦腔流行于西北五省，陕西，甘肃，宁夏更是主要的地方戏，京剧也吸收了秦腔里的棒子精华。秦腔有许多传统经典大戏，如:《火焰驹》，《三滴血》，《五典坡》，《双锦衣》，《柜中缘》等等。

秦腔起源于秦朝，具有8000年文明史的天水，是秦腔的发源地。

　现在的人一提到秦腔，第一个反应就是陕西，要说到其发源地，人们首先想到的是西安。其实不然，秦腔的真正发源地是甘肃天水。据考证，天水有个古迹叫牧马滩，是当年秦朝放牧的地方，也是为宫廷选择良马的御所，也是当年秦始皇的先祖的古籍，秦朝的先民东移时，也把自己当时的自娱的唱腔也带到了陕西，由于秦朝的强大，以及生活的富足，人们当时的娱乐也只是击缶而歌，没有形成定势的唱腔和招势，随着一匹匹良马和天水送马人的不断的来往于天水与关中，西部的歌谣和故事被当时的聪明人编成了故事并且带进了当时的秦国。这种唱腔和表演方式，经过几千年的演变，就形成了今天的国粹:秦腔。

我是甘肃的，我受的父辈的影响，也热衷于秦腔戏曲，心烦意乱的时候，听一段秦腔感觉有精神头。

关于秦腔到底起源于甘肃也好，陕西也罢，那都不是我们关心的事情，还是留给那些学者去探索吧，把她当做我们西北人共同的精神财富不好吗？

怎么了解戏曲？

戏剧是中国文学文化艺术的一个主要组成部份。源远流長，由古及今，传响九州大地。

戏剧是一种综合的艺术表演形式，其通过诸多表现手法，譬如：绘画，舞蹈，音乐，响器，杂技，武术等方式，把特定历史事件，生活片段揉合与狭小的舞台空间，纵横古今。

就其戏剧而言，剧种繁多，声调各异，较为著各便不下上百种。(不一而举)，也是士绅官宦，平民百姓，喜闻乐见的一种舞台艺术形式。

抑恶扬善，辨忠识奸，申张正义，鞭笞邪恶，刻画人物性格，揭示社会矛盾，反映社会现实。通过具有一定社会意义的人生主题，激起人们强烈的情感反应，达到教育世人的目的。

按不同的语言表现方式，人物，情节，布局大小，大致还可划分为，悲剧，喜剧，话剧，歌剧，舞剧，独幕剧，哑剧等诸多舞台形式。

从今日去看，按不同年代，还可划分为现代剧，历史剧，传统剧目等许颇多剧目。

了解戏曲是需要耐心的，因为首先得有兴趣。再就是了解特点(其实就是文化内涵)。还要懂方言及其地方文化传承。这样，你才会入戏。从而加深对内容理解，再加上曲调感染，才会产生心灵共鸣，而加深对戏曲热爱程度。

戏曲在我国历史悠久，远源流长。据我了解有京剧、豫剧、越剧、昆曲、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、湖南花鼓戏、黄梅戏、河北梆子、祁剧、闽剧、评剧、汉湖等。这些戏曲是在不同时代产生，给当代劳苦大众增添了无限的乐趣，推动了社会向前发展，丰富了人民的文化生活，起到了积极向上的作用。

特别文革时期又推出八大现代京剧样板戏，给社会更增添了活力。虽然说是文革当中的产物，但她还是有一定的正能量，活跃了群众文化生活，愉悦了广大百姓心情。使整天死生沉沉、脸朝黄土背朝天的农民笑开了颜，陶冶了他们的情操。无论在上下工的路上，还是在田野耕种地，能时时听到他们哼着京剧小调，这就叫农家乐。

尤其是现代京剧《龙江颂》搬上舞台，在全国巡回演出后，农民思想认识有了质的飞跃，世界观彻底得到了改造。每到春季春雨贵如油，农民只盼渠道来水才能浇田，一经发现来水，村与村，队与队，户与户，争先恐后。为了抢水先浇地，在群众中就会产生打骂现象，强行断水截流先浇自己村里的地。通过看了京剧《龙江颂》后，都改变了态度，由小农狭隘本立主义思想，转变成了站的高看的远、胸怀世界，有了崇高理想和爱国爱民的境界。从而由愿来互争变成了互让，而且还帮助邻村或邻居浇地。通过看戏改变了人的观念，提高了群众觉悟。

再如京剧《智取威虎山》在全国演出后，也反映强烈，剧中塑造的英雄人物杨子荣同志，那机智勇敢、能言善辩、临危不惧？勇于牺牲的革命精神，鼓舞着祖国一代又一代英雄战士，冒着枪林弹雨、冲锋陷阵。为祖国解放战争时期写下了浓笔重彩的精篇。这些京剧在新时期还不落后，至如今人们时常还唱着杨子荣的台词“共产党员时刻听从党召唤，专捡重担挑在肩。越是艰险越向前”的豪言壮语。这些台词精神永远鼓舞着国人斗志。在这次全民战疫当中，各地白衣天使逆行施援武汉，临行前都是振臂高呼到：“我是共产党员！让我去！”他（她）们都是共产党员们的杰出代表，践行了一位党员不忘初心，牢记使命的实际行动，彰显了越是艰险越向前大无畏的英雄气概。

所以说戏曲也是起到宣传鼓动作用。是为各个时代社会服务。一般戏曲能使人们消磨时间，带来乐趣陶冶情操。比较好的戏曲能推动社会发展，摧人奋进，积极向上，时有理念，助人为乐，见义勇为，爱国爱民。

戏曲是一个很广泛的概念。可以先从一个剧种和剧目相关资料开始多看几遍。然厉查一查演员和剧目的资料。然后再进行横纵对比。横向比同时代的演员，纵向比老一辈艺术家们。如此就可以对流派丶风格

剧目感情表达方面有了一个认识。由一个演员到一群演员，由一个剧目到多数剧目，再交一些同爱好的朋友。从别人那里也可以学到更多知识，甚至接触专业团体。了解这个剧种背后的故事。如此，这些知识面也就更广泛了。

了解戏曲前提是要对戏曲有爱好和喜欢才会去深究。

到此，以上就是小编对于研学秦腔面具制作的问题就介绍到这了，希望介绍关于研学秦腔面具制作的3点解答对大家有用。